之后的生活趋于平淡，顶多用些音乐点缀。天才之作，忘了；音乐写作比赛，也忘了。

一天早上，我学流星点点买报纸看。报纸上最大标题是《从几度想要轻生到音乐天才》：

“《新生》的作曲者渌水浮萍，一匹年仅15岁的路马，在三个月前因各种烦恼产生轻生的念头。据他所说，他本决定晚上11点准时缢死。而在预定时间到来前，他想弹奏一曲，用音乐来书写最后的遗书。但在他忘我的弹奏中，他把过去所有的抑郁、绝望化作旋律的苦水，融进音乐，以至于11点的闹钟响了，他也没有停止，而是继续弹奏，甚至把闹钟也创造性地加入自己的音乐。最后，一曲世间绝唱就此完成。同时，他将那晚弹奏的旋律改编成双钢琴曲《新生》，这样即使是陆马和飞马也能配合完成演奏。这一举动打破了独角兽过去在钢琴领域的绝对统治力。

《新生》这首曲子，旋律凄美动人，又隐藏不安与迷茫，有向死而生的勇气，也有重获新生的美好，这是没有亲身经历而不可能写出来的。尽管作者没有学习过乐理知识，却谱写出了这复活的曲调，可以说，天赋与经历缺一不可。古者有云：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。正是渌水浮萍的这遭苦难，使他完成了自我的救赎。

全国音乐写作比赛是面向全国30岁以下小马的新兴赛事，旨在发掘在音乐上有天赋的小马，提升群众音乐审美。作为该赛事第二届参赛成员，渌水浮萍目前以压倒性的票数位列第一。明天，作为专业音乐从事者的评委们对参赛作品的评价将公开发表。渌水浮萍的音乐在专业小马的眼中是怎样的，我们还未知晓，但他进入决赛已是板上钉钉的事了。期待他在决赛中拿出更好的作品，让我们为他加油吧。”

看了新闻我才想起，那个天才的作品忘记听了。渌水浮萍，应该就是那天咖啡馆的小马谈论的天才。他可以选择写作双钢琴曲，还懂得将闹钟的审判之声加进去，这不是古典遗风吗？他的走红或将掀起一阵古典复兴的热潮。

我走进附近的一家咖啡馆。我不喜欢喝咖啡，只是为了听一下渌水浮萍的《新生》，听说现在所有的咖啡馆都会播放。

我问服务员：“广播里放不放《新生》？”

“先生，是最近报纸上那个天才少年渌水浮萍的‘歌’吗？”

“是的。”我心里却很不舒服。

“是这样的先生，我们这里的音乐是一个歌单循环播放的，您来之前刚刚放过，所以还有一会儿时间，要不您点杯咖啡慢慢等吧。”

我一时找不到合适的语言，又怕像初次与红梅花对话一样说错话，只能按她的意思，一问三不知地点了杯叫不上名的咖啡。拿到后，浅尝一下，只觉得又苦又涩。

有小马说，初次喝咖啡会觉得难喝，但多喝几次，从味、嗅、触、视、听的角度体会，并感受它的风味和余韵，自然会享受其中，为之痴迷。

这话说得好啊，像从别的小马的镜子中看到了自己。

我开始呆呆地望向窗外，抿着杯中的苦东西，回忆之前发生过的事……

“先生。”服务员像在叫我，“先生。”

我回过神，转头看她。

“《新生》要开始了。”

我走近那个喇叭，竖起耳朵，闭上眼睛。只是周围有些嘈杂。

音乐开始，先出现最高的音，回旋向下，有些许活力，不过分放纵。随后低音的伴奏出现，但听上去不太对劲。主旋律变得有呻吟感，同时与之“对位”的另一条旋律也被奏出，但听上去也奇怪。一会儿后，所有声部都发力，奏出不协和的音效，这一定是在模仿闹钟声。之后，前面的旋律再现。一曲临终时，只有两个声部，轻声地在琴上跳动，结束全曲。

这曲子不长，可听起来，这作者确实没学过和声与对位，整体混乱，调性也始终停留在一个调上。但它并非全无亮点。曲子的旋律终究可以听出一些“新生”的味道，只是迫于和声的限制，张力不足。他的结尾我甚是喜欢，颇有种电影结束之感。不过总体来讲，这不能算是一首及格的作品。清风冰雪应该也会这样想吧。

出了店，我无力地将纸杯扔进垃圾桶，脸一黑，呆呆地往前走。走在街头，耳边尽是嘈杂的音乐。在这听到优美的声部对位是妄想，和声也是千篇一律。

“抹上铅华，让我送你一支花。来唱歌吧，微笑露出你可爱的白牙。”

“天宇落下紫电，青霜侵蚀吾的剑。来鸿赶走去燕，洒酒消愁斩绣线。”

“我的心头，已被你叼走，爱你爱不够，桌上的刺绣。”

“鸡鸣未寐，浮生琐事凄秋。平旦冷风冰雪志，空湖一叶舟。”

我一直走，走出了城。

那日，我爬上了坎特洛特山。两大步，两快步……古木、落水、深洞，都看到了。我是到山顶受那里的寒风去的。为什么？我也不知道。在云间站了会儿，看了会儿远方——一片广袤的土地。这片土地所经历的，是从少到多，从萧条到繁华，从木屋茅草到白墙金塔，从靠山吃水到自耕自作。而这片土地上的音乐，却是从繁荣到冷淡，从器乐到电路，从复杂到单调，从旋律到节奏，从音符到文字，从天马行空到不离歌词，从万马景仰到旁驹唾弃，从不可一世到饱受质疑，从美感到意义，从经典到糟粕，兴衰哀变……

下山时，我在山腰云雾中迷了路。峰回路转之际，出现了一座临溪傍树的木屋。那木屋没有玻璃窗，门前有两株银杏，屋后耕着几片田，田旁一头牛正打瞌睡，一只仙鹤落到溪水旁，半实半虚。黑石白雾里，门开了，里面走出一对翁媪。他们邀我进去。

这里的家具都很古朴，墙角有一把干净而没有弦的琴。我被告知，他们隐居三十几年，没下过山，也没小马拜访过他们。我有点不信，毕竟很少见到那么长寿的牛，除非那牛是自己跑到山上找他们的。

“我们就在这里自己耕种，自己生活，没有别的小马打扰。”老翁说。

“我们很享受这样的日子，当然也欢迎你的到来。”老媪说。

“我刚刚爬山，现在下山迷路了。”

“没关系孩子，我们的仙鹤会带你下山的。”老翁说。

“您说是外面那只？”

“她是我们的朋友。”老媪说。

“相信她孩子，她很友善的，她曾告诉我们她救过一匹差点跌落悬崖的小马。”

“您是说您听得懂它说话？”我只知道暮光公主的朋友小蝶有这本事。

“在这里待久了你也可以的。”老媪说。

“我想问一下那边为什么会有一把断了弦的琴。”

“那是我带上山的。”老翁说，“我不太解音律，但喜欢音乐。”

“我原来是个歌唱家，结婚后天天听他弹琴，最后把弦给剪了。”

“那时我们还没有上山，有空我会买来唱片听。”

“后来我们上山了，他一张唱片都没带，只带了那把没有弦的琴。”

“但这山里有那么多和谐的音韵，溪水、鸟鸣，哪里还要弦的声音。”

“就是他自己弹不出好的声音，才说自然是他的音乐。不过我也喜欢。”

我想起流星点点在火车上的一番话。

“这是更高一层的境界啊。”我说。

“为什么这么说？”老翁问。

“小马们认识音乐，从离不开歌词，到喜欢上简单的协和之音，接着深入，喜欢上更复杂的旋律、和声、配器、声部，再到可以接受打破先前建立的美学规则，注重意境、诗化、创新，最后返璞归真，享受天然之乐——这不就是境界一层层往上吗？”

老翁笑了笑，说：“所谓境界，本质是喜好。而喜好，每个小马都不同，这与他们的性格相关，怎么能用境界之说来立高低呢？比如马鹫的画作注重写实，斑马的画作注重写意，双方侧重不同，不能说写意一定比写实高级。音乐上，古典、爵士、摇滚、民谣、流行，不同在风格，只要能满足自身，不就是好的音乐吗？何故一定要分个贵贱，弄出本不需要的优越感呢？与其为所谓的‘品味’操心，不如顺其自然，遵从自己内心喜好。就像我喜欢自然之音，但自然之音不能算是高级，只是我的一个喜好罢了。此外那些看起来更高级的音乐，就是更加复杂。这只是一个度的问题。将音乐无限复杂化，应该不会再有小马真心觉得好听，所以音乐的复杂是有个度的。至于这个度是多少，小马不同，自然也不同。所谓‘高级’，只是个谎言。”

窗外的雾似乎更浓了。我插不上话，总感觉很奇怪。

老媪补充：“有时候你没有必要按你的喜好强行要求别的小马。”

我向他们表示感谢，并快快别了这对夫妇。

那只仙鹤鸣叫了两声，展开双翼，划着雾往山下飞。我着急地跟上去，生怕跟丢了。

这里的山路陡，路上突出的小石块也多。一不小心，蹄子被绊，我跌飞出去，吃了几把土，眼睛一睁，一闭，树枝“咔嚓、咔嚓”地响，直到头上生出一阵剧痛，我昏死了过去。

不知多久，我躺在一棵树旁，周围浓雾缭绕，仙鹤也全不见踪影，不过好在身体没受什么伤。我站起身，顺着这条路向下，很快就到了山底。

我走了很远再看那座山，依旧被厚厚的迷雾笼罩。